Tentoraz som si na kazetovú recku vybral dve výberovky – jednu kompiláciu a jeden tribute album. Pôvodne tu mali byť štyri kazety, ale text je už taký dlhý, že som ho rozdelil na dve časti.
Je tu kopec kapiel, ktoré som počul prvýkrát – ak to niekto z vás číta a má záujem o interview, píšte mi na jablkadalekoodstromu@gmail.com.
Ak vás text v tomto článku z nejakého dôvodu osloví, môžete podporiť label JDØS nákupom v distre. Ceny sú odporúčané a orientačné – napíšte mi, koľko ste ochotní dať za čokoľvek, čo vás zaujme.
Dík za support a feedback, Tom/EZR
⏭️ ⏭️
November 2026:
- Czech & Slovak Dungeon Synth Compilation (2022, Sky Burial) [SK | EN]
- Blastbeat Tribute to Type O Negative - Blast No.1 (2023, 783punx) [SK | EN]
⏭️ ⏭️
Czech & Slovak Dungeon Synth Compilation (2022)
Krajina: CZ & SK; MC Vydavateľstvo: Sky Burial (SKY049);
Zoznam
Skladieb: A1 Budeč - Credo A2 Occult Obsidian - Legenda Dowina A3 Project Gregus - Trolls Movement A4 MHOR - Vitín A5 Škreter - Eyeless Beholder Lost in His Own Halls A6 Dunkelbot - Kalište A7 MHOR - Dršťka A8 Owlsilar Gate - Beyond the Gate of Night B1 Budeč - Lože I B2 Garadrak . Královstvími Boleveckého potoka B3 Cromworkx - Horns are Calling B4 Cromworx - Intermezzo V B5 Cromworkx - The Dragon's Lair (A Tribute to Pazuzu) B6 Škreter - Arcane Energy Flowing into My Pot of Ghoulash Cooked on Cherry Wood B7 Occult Obsidian - Silian od Severu B8 Dunkelbot - Maková B9 Škreter - Last Ditty of a Dying Bard Celkový čas 86:29
Dungeon synthovej domácej scéne sa dlhodobo venuje Waldemar. Ten pod hlavičkou Sky Burial vydal v novembri 2022 kompilačku, ktorá mapuje, kde sa nachádza domáca scéna 30 rokov po tom, ako Tolkienom ovplyvnení blackmetalisti začali vydávať svoje klávesové intrá, outrá a intermezzá ako samostatný hudobný materiál. Ďakujem, Mortiis, Pazuzu a Die Verbannten Kinder Evas.
V prvom rade musím povedať, že je skvelé, že má dungeon synth na domácej scéne patróna ako Waldemar. Kazetové vydanie, na ktorom tento výber vyšiel v limitovanom počte 113 kusov, je také krásne, že človek ho chce mať doma, aj keby si ho už v živote nemal na čom prehrať. Tradičný vysúvací slipcase je čierny, s čiernymi nápismi a obrázkami. Maličkosť, ale hneď dáva človeku jasný pocit, že má v ruke luxusný DIY výrobok, ktorý bol uhnietený s láskou.
Vnútri sa schováva priesvitná fialová kazeta vo farbe čučoriedkového gulášu, ktorý si v karpatských hvozdoch varia večne hladní trollovia (slovu ohyzd by som sa v tomto texte rád vyhol, uups, nevyšlo). Títo sú nakoniec zobrazení aj v booklete, ktorý je opäť mimo bežnej produkcie.
Žiadne J-Cardy zo štandardnej ponuky výrobcov kaziet – máme tu do činenia s knižkou!! Päťkrát po dve strany venované kapelám plus predná a zadná strana, zložené tak, aby krásne zapasovali do kazetového puzdra. Laťka je v tomto prípade veľmi vysoko – na tento level vyhotovenia treba niečo viac než len potrebu vydávať hudbu na fyzických nosičoch.
Materiál kazety trvá navyše skoro 90 minút, čo ladí s dĺžkou kaziet, na ktoré sme si v 90s nahrávali hudbu. Väčšinou stačila 90-minútová kazeta na dva albumy. Dlhšie vydania sa delili na stranu A a B a nahrávali sme ich skôr na 60-minútové TDK, BASF, Maxell alebo SONY pásky. To len na okraj.
A1/18 – Budeč – Credo
Budeč je dungeon synth projekt Olafa Olafsonna, známeho aj z neopsychadelickej pražskej kapely Olaf Olafsonn and the Big Bad Trip.
Credo začína zurčiacim pramienkom, tamburínou, zvončekmi a píšťalkami ako z indiánskych rozprávok v 80s, známych aj ako Orlie pierko. Medzi identickými pasážami sa ozýva nezrozumiteľný šepot zariekavania, odrážajúci sa od stien miestnosti alebo jaskyne.
Pohľad do knižky ma vyvádza z omylu. Žiadni indiáni a rozprávky, máme tu stredoveký kláštor a odriekanie modlitieb za spásu duší hriešnych mníchov trápených samotou, chladom kláštorných stien a nezriedka aj výčitkami svedomia.
A2/18 – Occult Obsidian – Legenda Dowina
Za projektom Occult Obsidian sa skrýva Nocivran, ktorý sa podľa dostupných informácií venuje dark ambientnej a dungeon synth tvorbe z podkarpatského mesta Modra.
Trojštvrťový rytmus bubna sprevádzaný melancholickým klávesom ako z rozhlasových hier Julesa Verneho, ktoré som v mladosti mal na kazetách.
Slávne hrady, rev obrovskej bitky pod nimi, rinčanie zbraní, ktoré utíchne. Neustály hlas bubna, ktorý znie ako sprievod pochodu vojska, pokračuje a dáva na známosť niečo zlovestné, čo sa zrejme stalo.
Melódia, ku ktorej sa pripoja syntetické sláčiky, pokračuje vo svojej zasnenej severskej improvizácii. Bitka bola prehratá, zvyšok zdecimovanej armády sa posúva v rytme bubna po nekonečnej pláni a mizne za obzorom.
A3/18 – Project Gregus – Trolls Movement
Za Project Gregus stojí cestovateľ a majiteľ bratislavského obchodu s hudobnými nosičmi Peter Gregor.
Trolls Movement je pocta starému dungeon synthu, ktorá mi od úvodu navodila atmosféru skladby Tomhet od Burzum. Rázna klávesová rytmika, zvonivé klávesy a striedanie motívov v skladbe naznačujú dej, ktorý si môžem predstaviť ako pohyb trollov.
Disharmónia pred organovým záverom naznačuje zmenu v príbehu. Je možné, že trolla skolil šíp elfa alebo mu hlavu rozťala sekera rytiera. Vzhľadom na to, ako rýchlo dohráva posledná pasáž, sa domnievam, že s trollom to nedopadlo dobre.
A4/18 – MHOR – Vitín
MHOR je pre mňa doteraz neznámy český dungeon synth projekt. Podľa Bandcampu súdim, že bude zameraný na zhudobnené potulky českými lánmi a lesmi.
Skladbu otvára repetitívny hlboký basový motív, do ktorého sa pripája tlmený mužský spev a hypnotická synthová slučka. Tento koncept sa opakuje počas celej skladby.
Názov Vitín naznačuje inšpiráciu potulkami po okolí rovnomennej obce v južných Čechách.
A5/18 – Škreter – Eyeless Beholder Lost in His Own Halls
Škreter ohlodal zvuk na kosť.
Jednoduchý synth motív znie ako motív z osembitovej počítačovej hry z roku 1986. Doslova vidím monochromatický monitor, dvojfarebné písmo a bludisko, v ktorom sa v štyroch rôznych smeroch pohybuje rozpixelovaný Bezoký Pozorovateľ.
V závere vynikne šum platne.
A6/18 – Dunkelbot – Kalište
Dungeon synth z českého Kališťa začína zvukom cingrlátiek v prírode, ktoré postupne prehlušujú elektronické a synthové modulované zvuky.
Počujeme ambientné zvuky, buchnutie dverami drevenej chaty, cingrlátka dostávajú mierny hall a zasa prichádza hlasný štebot vtákov.
Synthové pau, pau, pau vytvára nekonkrétnu melódiu a skladba aj cingrlátka končia žblnkaním potoka.
A7/18 – MHOR – Dršťka
Pútnik českou prírodou sa tentoraz vybral na zrúcaninu hradu Dršťka.
Hlboký basový motív elektrického organu je späť a pri svojej zdanlivej jednoduchosti vytvára zaujímavú temnú harmonickú kompozíciu. Vrstvené klávesy nepôsobia náhodne, ale atmosféricky a zapadajú do konštruktu zvukomaľby.
Definitívne zaujímavý počin a pútavá atmosféra bezbeatového dark ambientu.
A8/18 – Owlsilar Gate – Beyond the Gate of Night
Záver strany A patrí projektu Owlsilar Gate, za ktorým stojí Silg Bor, známy z raw blackmetalových projektov Korium a Between Two Castles.
Debut Gate, Far Away z roku 2021 ma svojho času dosť chytil – išlo o zaújimavý atmosférický počin. Pri počúvaní Beyond the Gate of Night si vybavujem, prečo ma Owlsilar Gate bavil od úplného začiatku.
Rovnako ako u MHOR, aj tu je kostra skladby tvorená hlbokými basmi hrajúcimi jednoduchú, ale pútavú slučku, na základe ktorej výborne vyniknú vysoké flautovo-synthové vyhrávky.
Hlboký a zastretý šepot v pozadí pôsobí tajomne a temne. Sme svedkami zariekavacieho rituálu pod nočnou oblohou, ďaleko v temných lesoch, v blízkosti prastarých hradov.
Táto tvorba premieta obrazy do mojej predstavivosti bez toho, aby som musel vynaložiť extra námahu. A v tom je jej sila.
B1/18 – Budeč – Lože I
A sme na druhej strane, ktorú znovu otvára Budeč hrou na lutnu v letnej záhrade pri speve vtákov.
Tamburína, bubon a píšťaly hrajú veselý stredoveký námet niekde z altánku, v ktorom česká šľachta rozjíma nad učením Jana Husa a spriada plány proti Svätej ríši rímskej a jej skorumpovaným pápežom.
B2/18 – Garadrak – Královstvími Boleveckého potoka
Projekt Garadrak pochádza z Čiech.
Skladbu otvárajú trúbky, bubon a syntetické sláčiky. Hlavný melodický motív sa opakuje počas celého trvania skladby a postupne sa doňho pridávajú nové a nové vrstvy.
Garadrak urobil fantasy synth hymnus pre prírodné kráľovstvo Boleveckého potoka, ktorý sa nachádza neďaleko Plzne v prírodnej rezervácii Petrovka.
B3/18 – Cromworkx – Horns are Calling
Za projektom Cromworkx je Crom, frontman a klávesák bratislavskej fantasy metalovej kapely Orkrist.
S Cromom sa poznám od detstva a poznám jeho nadšenie pre klávesový black metal v štýle Summoning, Pazuzu a podobne.
Pred pár rokmi mi Crom spomenul, že má pripravený dungeon synthový materiál, ktorý má odložený v šuflíku, pretože celkom nevie, čo s ním.
A tak keď mi Waldemar spomenul, že robí kompiláciu domácich dungeon synth kapiel, poslal som mu kontakt na Croma a výsledok tejto náhody práve počúvam na kazete.
Horns are Calling je skladba, ktorá tu má zo všetkých najbližšie k spomínaným rakúskym priekopníkom black synthového žánru.
B4/18 – Cromworkx – Intermezzo V
Krátke polminútové intermezzo, v ktorom rozpoznávam Cromov skladateľský rukopis.
Nápaditý basový motív tvorí kostru, na ktorej Crom, fanúšik rozmanitých zvukových bánk, ukladá na seba melodické vyhrávky do vrstiev, ktoré vytvárajú orchester rôznych nápadov a motívov.
Tie Crom starostlivo aranžuje tak, aby v žiadnom prípade nedošlo k netypickej alebo atonálnej anomálii.
B5/18 – Cromworkx – The Dragon's Lair (A Tribute to Pazuzu)
Tretia skladba za sebou od Croma, ktorá začína basovým riffom so zvukom ako z ranej tvorby Dead Can Dance.
Pridáva sa vyhrávka, bubon a hovorené slovo. Zmena motívu nastáva v polovici skladby. Synthové píšťaly a sláčiky hrajú fantasy motív, pričom bubny v pozadí navodzujú epickú atmosféru.
Opäť vrstvenie množstva harmonicky zladených nápadov a fragmentov, zaranžovaných Cromovým pedantným prístupom.
Vzhľadom na inšpiráciu rakúskou black synthovou školou mi napadá slávny citát Jozefa II. smerom k mladému Mozartovi, ktorý pred ním predvádzal svoje umenie:
„Príliš veľa nôt.“
Teraz spravím malý pokus – Crom, ak túto recku náhodou čítaš, ozvi sa. Práve som ťa prirovnal k Mozartovi, dobré nie? ;)
B6/18 – Škreter – Arcane Energy Flowing into My Pot of Ghoulash Cooked on Cherry Wood
Druhý zásek od low-bitového Škretera s podmazom šumu platne.
Guláš varený na čerešňovom dreve obsahuje svit pixelovaného mesačného lúča a veselo prebubláva pri chladnej severskej minimalistickej melódii, ktorá je dlhá tak akurát, aby sa zmestila do 64-kilobajtovej RAM-ky.
B7/18 – Occult Obsidian – Silian od Severu
Atmosféra chladu a pustej snežnej planiny pokračuje v druhej kompozícii Occult Obsidian.
Chladný minimalizmus obohacuje paleta zvukov, ako sú mužské chorály, gong a gajdy.
B8/18 – Dunkelbot – Maková
Lokalita Maková sa nachádza v okrese Třebíč v Českomoravskej vrchovine a je známa tým, že tu žije množstvo vtáčej zvere.
Jednoduchá dvojhra jedným prstom oboch rúk pripomína štebot digitálnych vtákov.
Ľavá ruka hrá niečo ako ďateľ čierny a pravá kuvičok vrabčí, ktorí spolu konverzujú v zdanlivo nesúvisiacich frekvenciách a melódiách.
Do toho je v pozadí počuť padajúci dážď.
B9/18 – Škreter – Last Ditty of a Dying Bard
Predposlednú skladbu kompilácie už dobre známeho Škretera štartuje ASMR intro, ktoré vystriedajú vrzgajúce gajdy a znepokojivý sláčikový synth.
Tentoraz nejde o low-bitovú záležitosť. Máme tu do činenia so zvukom fyzického nástroja, hoci zdigitalizovaným, ale akusticky veľmi podobným realite.
Starý gajdoš umiera a predtým, než odíde, nám ešte zahrá na rozlúčku.
Znepokojivý synth je volanie z druhého sveta, ktorým sa duše nesmrteľných pripájajú ku gajdošovej labutej piesni.
A to všetko za tichého šumu starej platne.
B10/18 – Vyšehrad – Halucinační Tunel
Vyšehrad je one-man projekt z Prahy, ktorý v minulosti produkoval Filozofem-worship dungeon synth. Záverečná deväťminútová skladba vyšla v rovnakom roku ako album .:tunely / tunnels:., vydaný na šiestich 3,5-palcových disketách kvôli prirodzenej „lo-fizácii“ zvuku.
Skladba kompozíciou a feelingom zostáva verná Vikernesovmu hudobnému odkazu. Skreslenú blackmetalovú gitaru s úmyselne zašpineným zvukom sprevádza programovaná basa a rytmika s potlačenou hlasitosťou.
Dungeon synthové pozostatky ranej tvorby Vyšehradu sú tu prítomné vďaka jednoduchým klávesovým motívom, ktoré zvukovo dominujú najmä v strednej časti opusu, a jaskynno-vesmírnym samplom v závere.
To, čo sa snažím opísať ako jaskyňu vo vesmíre, však lepšie vystihuje samotný názov skladby – Halucinační Tunel. Uvedomujem si to pri pípkajúcich zvukoch vesmírnej lode, ktorej posádka za pomoci magických hríbov opúšťa pravekú jaskyňu pod ateliérom Frantu Štorma, odkiaľ letí jeho komínom do ticha vzdialeného vesmíru.
Dopočúval som prvý diel CZ a SK dungeon synth kompilácie a mám z nej skutočne dobrý pocit.
Čo ma celkom prekvapilo, bola rozmanitosť obsahu – Budeč a jeho stredoveká atmosféra, Škreter s primitívnou digitálnou estetikou, MHOR s prírodným minimalizmom a Cromworkx s jeho (skoro) mozartovským orchestrálnym vrstvením.
Projekcie, ktoré sa mi po celý čas spúšťali na plátne môjho mozgu, boli rozmanité a živé. Počúvanie tejto hudby mi pripadalo ako čítanie knihy, kde môj mozog funguje podobne.
Dovolím si na záver skonštatovať, že dungeon synth pri pozornom počúvaní nepodporuje len fantasy žáner, ale aj skutočnú ľudskú fantáziu.
⏭️ ⏭️
Blastbeat Tribute to Type O Negative - Blast No.1 (2023)
Krajina: V/A; MC Vydavateľstvo: 783punx (LH030);
Zoznam
Skladieb: A1 Kannibal Kris - Are You Afraid A2 Task Force Beer - Prelude to Agony A3 Schismopathic - I Don't Wanna Be Me A4 Hellbastard - We Hate Everyone A5 Dishell - Xero Tolerance A6 Verano's Dogs - Love You to Death A7 Herida Profunda - All Hallows Eve A8 Bottom - Be My Druidess A9 Gendo Ikari - Kill You Tonight B1 Plague Bearer - Creepy Green Light B2 Proletar - Angry Inch B3 Boycott the Baptist - Everything Dies B4 Will Cope - Some Stupid Tomorrow B5 Assur - Christian Woman B6 Emissaires of Sin - Black No.1 (Little Miss Scare-all) B7 Hot Cops - My Girlfriend's Girlfriend B8 Skitzo - Unsuccessfully Coping With the Natural Beauty of Infidelity B9 Abaddon Incarnate - Dead Again B10 The Atrocity Exhibit - Der Untermensch Celkový čas 60:23
Edi z britského labelu 783punx sa pred pár rokmi rozhodol pre zaujímavý experiment. Do UG rybníka nahodil udicu s návnadou, na ktorú nalákal grindové pirane, crustové šťuky a powerviolence sumce. Návnada hovorila jasne – urobte cover na dlhú a pomalú skladbu Type O Negative v čo najrýchlejšom a najkratšom formáte, ale tak, aby bola stále rozpoznateľná ako Type O skladba.
Rybník prebublal a v priebehu dvoch rokov mal Edi k dispozícii 19 skladieb, ktoré stačilo už len vydať na fyzických nosičoch.
Keďže Type O je moja celoživotná záležitosť, nad kúpou som rozmýšľal stále ešte pár minút po tom, ako bola predobjednávka za kazetu aj vinyl už uhradená. Bolo to v tom prípade stále ešte rozmýšľanie alebo už len spomienka? To je jedno, poďme sa pozrieť na výsledok.
Ale ešte predtým zamyslenie nad týmto nápadom.
Nepamätám si na veľa kompilačiek alebo hudobných pôct (tzv. tribute), kde by sa jednalo o veľký žánrový rozdiel – väčšinou mladšia generácia vzdá poctu priekopníkovi vlastného žánru, nezriedka v identickom aranžmá, maximálne s rozdielnym zvukom. Odvážnejšie telesá si dovolia skladby trochu zbastardiť, prearanžovať, a to nielen rytmicky a zvukovo, ale aj zmenou štruktúry skladieb, prípadne pridaním vlastných nápadov.
Takýmito covermi boli známi Type O Negative, ktorí si dovolili pohrať sa so skladbami Black Sabbath, Beatles, ale aj Seals & Crofts a umiestniť ich na svojich albumoch.
Type O Negative boli navyše kapela, ktorá presahovala žánre – od ranej HC/crossover tvorby, ktorou Peter Steele nadviazal na svoju 80s thrashmetalovú kapelu Carnivore, cez gotický metal až po atmo sludge a stoner, ktorým predčasne uzavrel svoju hudobnú kariéru a životnú cestu.
Ako dokazuje aj táto kompilačka, fans malo pochmúrne kvarteto z Brooklynu naprieč scénami a vďaka svojim koreňom môže Type O považovať za svoju krvnú skupinu aj HC/grindová scéna, alebo aspoň jej časť.
A1/19 – Kannibal Kris – Are You Afraid
Ušetrený čas: 43 sekúnd
Are you afraid, afraid to die?
Coverom z neslávneho (ne)živáku The Origin of the Feces (1992) otvára kompilačku Kannibal Kris, o ktorom sa na nete veľa nedozviete. One-man projekt z Nemecka, pravdepodobne známy aj z HC/grind projektu Kannibal Krach, známeho pre svoje provokatérske texty.
Gitara, basa, spev a blastbeaty. Ústredný riff skladby aj text sú rozpoznateľné.
A2/19 – Task Force Beer – Prelude to Agony
Ušetrený čas: 5 minút a 15 sekúnd
TFB sú grinderi z nemeckého Trieru a skladbu z debutového albumu TON Slow, Deep and Hard (1991) otvárajú v pomalom tempe, ktoré netrvá dlho a za chvíľu prejde do zbesilého blastbeatu.
Štruktúra skladby je zachovaná, pričom kapela strieda blastbeatové slohy a refrény s pomalými sludgeovými pasážami skoro až v originálnej rýchlosti. Blast kopáky sú úplne šialené.
Druhá najdlhšia skladba na kompilačke.
A3/19 – Schismopathic – I Don't Wanna Be Me
Ušetrený čas: 2 minúty a 25 sekúnd
Poliaci si vybrali úvodnú klipovku z albumu Life Is Killing Me (2003), ktorá bola rýchla aj na pomery Type O.
Ich aranžmá skladby spočíva v zachovaní štruktúry skladby, miernom zrýchlení gitár na blastbeatovom podklade a growlových spevoch.
Spolu s predchádzajúcim coverom úplne rozpoznateľné.
A4/19 – Hellbastard – We Hate Everyone
Ušetrený čas: 3 minúty a 41 sekúnd
Hellbastard sú stenchcore crusteri z anglického Newcastle. Ich cover rýchlejšej skladby z Bloody Kisses (1993) odpaľujú v svižnom tempe.
Vyššie položený crossoverový vokál spievajúci melodické popevky a výškovejšie gitary. V strede pomalá výrazná pasáž s charakteristickým riffom, ktorá prejde do blastbeatového záveru s rečníckou koncovkou, ktorá neponúka zmierenie, ale potvrdenie pointy textu.
A5/19 – Dishell – Xero Tolerance
Ušetrený čas: 4 minúty a 23 sekúnd
D-beateri z poľského Krakova si vybrali skladbu z debutu.
Spev v poľštine, gitarové sólo, zbesilé a rozmanité bicie, tvrdý a presný riffing. Záverečný kláves unisono s gitarou a d-beatovým rytmom je skvelý.
Doteraz hudobný highlight kompilačky.
A6/19 – Verano's Dogs – Love You to Death
Ušetrený čas: 5 minút a 1 sekunda
Talianski grinderi si vybrali jednu z najsladších skladieb z najromantickejšieho a najkomerčnejšieho albumu TON – October Rust (1996).
V ich podaní sa Love You to Death zmenil na blackmetalový grind, pôvodnú melódiu nerozpoznávam počas celej doby ani napriek zvýšenej snahe a sústredeniu – tie riffy sú hrané tak rýchlo a tak tvrdým spôsobom, že v skladbe počujem viac Mayhem než Type O Negative.
Navyše skladba ubehne tak rýchlo, že vlastne neviem, čo som počul.
V každom prípade to bolo dobré, ale TON si tam budem musieť dohľadať nabudúce.
A7/19 – Herida Profunda – All Hallows Eve
Ušetrený čas: 4 minúty a 29 sekúnd
Cover z najtemnejšieho albumu TON – World Coming Down (1999) otvárajú poľskí grind-crusteri pomalou pasážou a hlbokým growlom.
Pokoj netrvá dlho.
Deathgrindový valec so zdvojeným spevom za chvíľu rozdrví všetko. Crustová rytmická sekcia, zbesilá jazda, napriek tomu však jasne rozpoznateľný pôvodný motív.
A8/19 – Bottom – Be My Druidess
Ušetrený čas: 2 minúty a 17 sekúnd
Otvorenie chytľavým riffom z ďalšej romantickej skladby z October Rust okamžite rozbije rev a podladený blastbeatový drvič.
Be my druidess, be my everything tu growlujú neandertálci.
Melodické pasáže pri tejto rýchlosti opäť pripomínajú black metal. A už je tu ústredná klávesová pasáž, ktorú Poliaci Bottom skrátili a premenili do noisového hororu, na ktorú sa pripája záverečná growlová deklarácia I do anything to make you cum.
Romantika sa zmenila na šialený body horror.
A9/19 – Gendo Ikari – Kill You Tonight
Pridaný čas: 34 sekúnd!!
Záver prvej strany patrí škótskym grind šialencom, ktorí si vybrali krátky HC track z (ne)živáku The Origin of the Feces.
Premenovaná skladba Xero Tolerance pre účely zakrytia stôp po nenahratí nového materiálu – všimne si to v nahrávacej spoločnosti vôbec niekto?
Anger turning me into someone I don't know.
Paľba bicích, ktoré znejú zo všetkých strán, extrémne podladenie, dva spevy – tenor aj bas, v pozadí zvláštny disharmonický kláves, zvuk sirén, prechod z grindu do ťažkého sludgeového bahna.
A opäť tie bicie, do ktorých búcha ADHD chobotnica.
Are you ready? preruší výstrel a pád nábojnice na zem.
Ako jediní na kompilačke si Gendo Ikari dovolili natiahnuť čas coveru oproti pôvodnej dĺžke skladby!!
B1/19 – Plague Bearer – Creepy Green Light
Ušetrený čas: 2 minúty a 53 sekúnd
Druhú stranu otvára deathmetalová partička z Poľska.
Ich prerábka mojej najobľúbenejšej skladby z World Coming Down (1999) sa nesie v strednom deathmetalovom tempe s občasnými grindovými sypačkami.
Flažolety v ústrednom riffe sú rozpoznateľné, krásna dynamika a atmosféra skladby je však úplne preč a je zaliata do deathmetalového priemerne plytkého bahna, v ktorom sa brodím po celý čas trvania coveru.
B2/19 – Proletar – Angry Inch
Ušetrený čas: 2 minúty a 12 sekúnd
Proletar je v krátkom čase druhá kapela z Indonézie, s ktorou som prišiel do kontaktu. Obe sa vyznačujú nezvyčajne extrémnymi vokálmi.
Tieto sa nesú celou skladbou, coverom rýchlejšej skladby z Life Is Killing Me (2003), a počujeme tu kvik, ale aj hlboké črevné bručanie.
Hudba upúta čistotou zvuku a presnou hrou, ktorá oddeľuje garážový crust zaolejovaných domácich kutilov od deathmetalovej montážnej dielne s poloautomatizovanou výrobnou linkou.
B3/19 – Boycott the Baptist – Everything Dies
Ušetrený čas: 3 minúty a 45 sekúnd
Grindové trio z Anglicka vsadilo na TON klipovku a singlovku z albumu World Coming Down (1999).
Opäť je tu ústredný motív hraný a spievaný v približne rovnakom tempe ako originál. Dokonca je tu snaha o napodobenie zvuku Petrovej basy.
Rozdiel robia bicie, ktoré sypú blastbeaty presne tak, ako bolo v zadaní.
Now I hate myself I wish I'd die.
Záverečný riff má príjemný HC groove.
B4/19 – Will Cope – Some Stupid Tomorrow
Ušetrený čas: 2 minúty a 29 sekúnd
Prvá skladba z finálneho albumu Dead Again (2007) na kompilačke je v podaní Litovcov Will Cope.
Úvodný riff štartuje v pomalom tempe, možno aj pomalšom ako originál, a hneď prechádza do grindovej šialenosti s čistejším spevom, ktorý hlavne počas refrénu znie ako melodický punk.
Some stupid tomorrow go away, go away yesterday.
B5/19 – Assur – Christian Woman
Ušetrený čas: 6 minút a 58 sekúnd
Forgive her for she knows not what she does.
Belgickí grinderi Assur sa odvážili na jednu z najikonickejších skladieb z albumu Bloody Kisses (1993).
Úvodný čistý dvojhlas spievaný unisono len v iných oktávach vytvára efekt, akoby znel cez úzke potrubie alebo do dlhej tyče pozliepaných roliek toaletného papiera.
Ooh, ooh, ooh, ooh a výbuch strojového extrémneho grindového výplachu so všetkým, čo k nemu patrí.
Bicí automat, 666 BPM, tenor aj bas, gitarové riffy hrajúce zrýchlené pôvodné motívy, o čom sa však môžem len domnievať, keďže ich na prvý posluch neviem rozoznať.
A už je tu koniec.
Čo som to práve počul?
Definitívne jeden z najväčších extrémov kompilačky.
B6/19 – Emissaires of Sin – Black No. 1 (Little Miss Scare-all)
Ušetrený čas: 8 minút a 12 sekúnd
She's in love with Guinness, she likes the dark, it's creamy white head, but leaves the devil skin mark.
It's All Hallows Eve, ten pints are in, will it go down well, I bet they will.
Najikonickejšia skladba Type O rozbitá na cucky anglickými vyznávačmi tradičného stoutu.
Lo-fi produkcia, zdvojené čisté spevy, sypačka bicieho automatu a vyhúlená gitara prehnaná ťažkým skreslením.
Shitting you was like I shat something dead.
B7/19 – Hot Cops – My Girlfriend's Girlfriend
Ušetrený čas: 1 minúta a 45 sekúnd
Najkomerčnejšia skladba z October Rust (1996) sa na kompilačku dostala v podaní britskej powerviolence bandy.
Klávesový motív si prevzala podladená gitara.
My girlfriend's girlfriend she looks like you. My girlfriend's girlfriend she's my girl too.
Manické blast bicie, zbesilá riffovačka, dvojhlasné hulákanie ako na futbalovom štadióne.
B8/19 – Skitzo – Unsuccessfully Coping With the Natural Beauty of Infidelity
Ušetrený čas: 4 minúty a 51 sekúnd
Jediní Amíci na kompilačke si vzali na paškál skoro 13-minútový opus z debutného albumu Slow, Deep and Hard (1991).
No a zahrali a zaspievali ho úplne rovnako ako Type O, vrátane sól a vokálnych prejavov – ale zhruba 2× rýchlejšie.
I know you're fucking someone else. He knows you're fucking someone else.
Zvuk skladby je zaujímavý – gitary sú extrémne hlučné, bicie sú vzadu, objaví sa aj Hammond.
Zvuk je nahalovaný, akoby hraný naživo, a pôsobí na mňa zvláštnym retro feelingom – Skitzo nahrali TON skladbu, ktorá má zvukovo bližšie ku Carnivore než ku TON, čo robí cover definitívne zaujímavým.
B9/19 – Abaddon Incarnate – Dead Again
Ušetrený čas: 2 minúty a 2 sekundy
Skladbu z rovnomenného albumu Dead Again (2007) tu na grindový popolček premenili írski grinderi.
Zaujímavý kontrast je tu medzi strojovo rýchlymi bicími, extrémnym preefektovaným škrekom a melodickými gitarovými vyhrávkami z originálu.
B10/19 – The Atrocity Exhibit – Der Untermensch
Ušetrený čas: 6 minút a 49 sekúnd
Social parasite.
Jedna z najkontroverznejších skladieb TON z debutu Slow, Deep and Hard.
Lo-fi prevedenie, extrémne polohy gitár, bicích a spevu. Napriek tomu štruktúra aj melódia skladby ostávajú zachované.
Po hodine tu máme prierez tvorbou Type O Negative, kde pri 19 skladbách bola dosiahnutá úspora času okolo 70 minút, čo je priemerná dĺžka Type O albumu.
Náhoda? Nemyslím si (po m malo byť kvôli autenticite výroku mäkké i).
Táto recka je tak dlhá, že si už nepamätám, čo som písal v prvých odstavcoch, a preto, ak som to náhodou už nespomenul – kvitujem podobné úlety.
Páči sa mi, keď tvorbu kultovej kapely ako Type O spracujú muzikanti z úplne iného súdka a nesnažia sa pritom znieť ako Type O. Coverujte kapely z iných žánrov, je tam väčší priestor pre kreativitu – táto kompilačka je toho dôkazom.
This time, I've picked two cassette compilations for my review – one compilation and one tribute album. Originally, I was planning to cover four tapes, but the article has already grown so long that I've decided to split it into two parts.
There are loads of bands here that I've heard for the first time – if any of you happen to be reading this and fancy an interview, drop me a line at jablkadalekoodstromu@gmail.com.
If, for whatever reason, something in this article strikes a chord with you, you can support the JDØS label by picking up something from my distro. Prices are suggested and negotiable – just let me know how much you'd be willing to pay for anything that catches your eye.
Thanks for the support and feedback, Tom/EZR
⏭️ ⏭️
Czech & Slovak Dungeon Synth Compilation (2022)
Waldemar has been supporting the local dungeon synth scene for quite some time. Under his Sky Burial banner, he released a compilation in November 2022 documenting where the Czech and Slovak scene stands some 30 years after Tolkien-inspired black metal musicians began releasing their keyboard intros, outros and interludes as standalone musical material. Thank you, Mortiis and Pazuzu and Die Verbannten Kinder Evas.
First of all, I have to say how great it is that the local dungeon synth scene has a patron like Waldemar. The cassette edition, limited to just 113 copies, is so beautiful that you want to own it even if you no longer have anything to play it on. The traditional slipcase is black, with black lettering and illustrations. A small detail, perhaps, but one that immediately gives you the feeling you're holding a luxurious DIY creation, lovingly crafted by hand.
Inside hides a translucent purple cassette, the colour of blueberry goulash cooked by perpetually hungry trolls deep in the Carpathian forests (I was hoping to avoid the word ogre in this review, but oops, there it is). Those very creatures also appear in the booklet, which once again goes far beyond the usual standard. Forget the ordinary J-cards offered by cassette manufacturers – we're dealing with an actual little book!! Five double-page spreads dedicated to the bands, plus front and back covers, all folded to fit neatly inside the cassette case. The bar has been set incredibly high here. Reaching this level of craftsmanship takes more than simply wanting to release music on physical formats.
The cassette also runs for almost 90 minutes, which brings back memories of the tapes we used to record music on back in the '90s. A 90-minute cassette was usually enough for two albums. Longer releases had to be split between sides A and B, and we tended to record those on 60-minute TDK, BASF, Maxell or SONY tapes. But I digress.
A1/18 – Budeč – Credo
Budeč is the dungeon synth project of Olaf Olafsonn, also known from the Prague-based neo-psychedelic band Olaf Olafsonn and the Big Bad Trip.
Credo opens with a babbling brook, tambourine, little bells and whistles reminiscent of the Native American fairy tales we knew in the '80s as Eagle Feather. Between recurring passages, unintelligible whispered incantations echo off the walls of what sounds like a room or a cave.
A glance at the booklet proves me wrong. No Native Americans or fairy tales here. Instead, we're inside a medieval monastery, listening to prayers for the salvation of sinful monks tormented by solitude, the cold monastery walls and, not infrequently, their own guilty consciences.
A2/18 – Occult Obsidian – Legenda Dowina
Behind Occult Obsidian stands Nocivran, who, according to available information, creates dark ambient and dungeon synth music in the town of Modra, nestled beneath the Little Carpathians.
A drum beating in three-quarter time accompanies a melancholic keyboard melody reminiscent of the Jules Verne radio dramas I used to have on cassette as a kid.
Majestic castles, the roar of an enormous battle raging beneath their walls, the clashing of weapons gradually fading away. The relentless drumbeat, sounding like the marching rhythm of an army, continues, suggesting that something sinister has happened.
The melody, now joined by synthetic strings, carries on with its dreamy, Nordic-sounding improvisation. The battle has been lost. The remnants of the decimated army march across an endless plain to the beat of the drum, slowly disappearing beyond the horizon.
A3/18 – Project Gregus – Trolls Movement
Project Gregus is the brainchild of Peter Gregor, a traveller and owner of a music shop in Bratislava.
Trolls Movement pays tribute to old-school dungeon synth and immediately reminded me of the atmosphere of Burzum's Tomhet. Firm keyboard rhythms, chiming synth tones and alternating musical motifs suggest a story unfolding – one I can easily imagine as the movement of trolls.
The dissonance preceding the organ-driven finale hints at a sudden twist in the plot. Perhaps an elven arrow has struck the troll, or a knight's axe has split its skull. Judging by how quickly the final passage fades away, I suspect things didn't end particularly well for our troll.
A4/18 – MHOR – Vitín
MHOR is a previously unknown Czech dungeon synth project to me. Judging by its Bandcamp page, I suspect its music is inspired by wanderings through Czech fields and forests.
The track opens with a repetitive, deep bass motif, gradually joined by subdued male vocals and a hypnotic synth loop. This concept continues throughout the entire composition.
The title Vitín suggests inspiration drawn from walks around the village of the same name in South Bohemia.
A5/18 – Škreter – Eyeless Beholder Lost in His Own Halls
Škreter has stripped the sound right down to the bone.
A simple synth motif sounds like something straight out of an eight-bit computer game from 1986. I can literally see a monochrome monitor, two-colour graphics and a labyrinth through which a pixelated Eyeless Beholder moves in four different directions.
Towards the end, the crackle of an old vinyl record becomes particularly noticeable.
A6/18 – Dunkelbot – Kalište
Dungeon synth from the Czech village of Kaliště begins with the tinkling of little bells somewhere out in nature, gradually overwhelmed by electronic tones and modulated synthesizer sounds.
We hear ambient noises, the slamming of a wooden cabin door, and the bells acquiring a slight reverb before the loud chirping of birds returns.
Synthetic pow, pow, pow sounds create an indistinct melody, and both the composition and the little bells eventually fade out to the gentle gurgling of a stream.
A7/18 – MHOR – Dršťka
Our wanderer through the Czech countryside has now made his way to the ruins of Dršťka Castle.
The deep bass motif of an electric organ returns, creating an interesting, dark harmonic composition despite its apparent simplicity. The layered keyboards don't sound random; they are atmospheric and fit naturally into the overall sonic landscape.
Definitely an interesting piece, with an engaging atmosphere of beatless dark ambient.
A8/18 – Owlsilar Gate – Beyond the Gate of Night
Side A closes with Owlsilar Gate, the project of Silg Bor, known from the raw black metal acts Korium and Between Two Castles.
I reviewed the 2021 debut Gate, Far Away here a few years ago, and found it an intriguing atmospheric release. Listening to Beyond the Gate of Night, I'm reminded why Owlsilar Gate appealed to me right from the beginning.
Much like MHOR, the backbone of the composition consists of deep bass tones playing a simple yet captivating loop, allowing the high-pitched, flute-like synth melodies to shine.
Deep, muffled whispers in the background create a mysterious and sinister atmosphere. We are witnessing an incantation ritual beneath the night sky, far away in dark forests, somewhere near ancient castles.
This music projects images directly into my imagination without requiring any extra effort on my part. And that's precisely where its strength lies.
B1/18 – Budeč – Lože I
And we're on the other side of the cassette, once again opened by Budeč, this time with the sound of a lute playing in a summer garden accompanied by birdsong.
Tambourine, drums and pipes perform a cheerful medieval tune somewhere in a gazebo, where Czech nobility contemplate the teachings of Jan Hus and hatch plans against the Holy Roman Empire and its corrupt popes.
B2/18 – Garadrak – Královstvími Boleveckého potoka
Garadrak is a project from the Czech Republic.
The composition opens with trumpets, drums and synthetic strings. The main melodic motif repeats throughout the track, gradually enriched by additional layers.
Garadrak has created a fantasy synth anthem dedicated to the natural kingdom of Bolevecký Stream, located near Plzeň in the Petrovka Nature Reserve.
B3/18 – Cromworkx – Horns are Calling
Behind Cromworkx stands Crom, frontman and keyboardist of the Bratislava fantasy metal band Orkrist.
I've known Crom since childhood, and I'm well aware of his enthusiasm for keyboard-driven black metal in the vein of Summoning, Pazuzu and similar acts.
A few years ago, Crom mentioned that he had some dungeon synth material gathering dust in a drawer because he wasn't quite sure what to do with it.
So when Waldemar told me he was putting together a compilation of local dungeon synth artists, I passed him Crom's contact details. And now I'm listening to the result of that coincidence on cassette.
Of all the tracks on this compilation, Horns are Calling comes closest to the aforementioned Austrian pioneers of the black synth sound.
B4/18 – Cromworkx – Intermezzo V
A short, half-minute intermezzo in which I immediately recognise Crom's compositional signature.
An imaginative bass motif forms the backbone upon which Crom, an enthusiast of diverse sound libraries, stacks melodic flourishes in layers, creating an orchestra of different ideas and motifs.
He carefully arranges them to ensure that no unusual or atonal anomaly dares to disturb the harmony.
B5/18 – Cromworkx – The Dragon's Lair (A Tribute to Pazuzu)
Crom's third consecutive contribution begins with a bass riff whose sound reminds me of early Dead Can Dance.
A melodic flourish, drums and spoken words gradually join in. Halfway through the composition, the main motif changes. Synthetic pipes and strings play a fantasy-inspired melody while the drums in the background create an epic atmosphere.
Once again, we get layer upon layer of harmonically compatible ideas and fragments, meticulously arranged with Crom's characteristically pedantic approach.
Considering his inspiration from the Austrian black synth school, I'm reminded of Emperor Joseph II's famous remark to the young Mozart after hearing his music: "Too many notes."
Now for a little experiment. Crom, if you happen to be reading this review, let me know. I've just compared you to Mozart, and that's no small thing! ;)
B6/18 – Škreter – Arcane Energy Flowing into My Pot of Ghoulash Cooked on Cherry Wood
Another little gem from low-bit Škreter, accompanied by the crackle of an old vinyl record.
The goulash simmering over cherry wood contains the glow of a pixelated moonbeam and bubbles away merrily to a cold, Nordic, minimalist melody, just short enough to fit into 64 kilobytes of RAM.
B7/18 – Occult Obsidian – Silian od Severu
The atmosphere of freezing cold and desolate snowy plains continues in Occult Obsidian's second composition.
Its icy minimalism is enriched by a palette of sounds including male choirs, a gong and bagpipes.
B8/18 – Dunkelbot – Maková
Maková is a locality in the Třebíč District of the Czech-Moravian Highlands, known for its abundance of birdlife.
A simple two-handed, one-finger-per-hand performance resembles the chirping of digital birds.
The left hand plays something resembling a black woodpecker, while the right takes on the role of a Eurasian pygmy owl. The two converse in seemingly unrelated frequencies and melodies.
Meanwhile, the sound of falling rain can be heard in the background.
B9/18 – Škreter – Last Ditty of a Dying Bard
The compilation's closing track, courtesy of our now-familiar Škreter, begins with an ASMR-like intro, soon replaced by creaking bagpipes and an unsettling string synth.
This time we're not dealing with a low-bit affair. Instead, we hear the sound of a physical instrument, albeit digitised, that comes remarkably close to its acoustic counterpart.
An old bagpiper is dying, but before he departs, he plays us one final farewell tune.
The disturbing synthesizer sounds like a call from the other world, where immortal souls join the bagpiper's swan song.
And all of this unfolds against the quiet crackle of an old vinyl record.
B10/18 – Vyšehrad – Halucinační Tunel
Vyšehrad is a one-man project from Prague that previously produced Filozofem-worship dungeon synth. The closing nine-minute track was released in the same year as the album . / tunnels:, issued on six 3.5-inch floppy disks to achieve a natural lo-fi degradation of the sound.
In terms of composition and overall feel, the track remains faithful to Vikernes' musical legacy. Distorted black metal guitars, deliberately drenched in grime, are accompanied by programmed bass and a rhythm section pushed back in the mix.
The dungeon synth remnants of Vyšehrad's early work are still present in the form of simple keyboard motifs, which dominate the middle section of the opus, along with cavernous, space-like samples towards the end.
What I'm trying to describe as a cave in outer space is actually better captured by the track's title itself – Halucinační Tunel. I realise this as I hear the beeping sounds of a spaceship whose crew, fuelled by magic mushrooms, escapes a prehistoric cave beneath Franta Štorm's studio, flying up through his chimney and into the silence of distant outer space.
I've finished listening to the first volume of the Czech and Slovak dungeon synth compilation, and I'm left with a good feeling.
What surprised me most was the diversity of its contents – Budeč with their medieval atmosphere, Škreter with his primitive digital aesthetics, MHOR with its nature-inspired minimalism, and Cromworkx with his (almost) Mozartian orchestral layering.
The images projected onto the screen inside my head throughout the listening experience were vivid and varied. Listening to this music felt much like reading a book, with my imagination working in much the same way.
Allow me to conclude that, when listened to attentively, dungeon synth doesn't merely support the fantasy genre – it also stimulates genuine human imagination.
⏭️ ⏭️
Blastbeat Tribute to Type O Negative - Blast No.1 (2023)
A few years ago, Edi from the British label 783punx decided to conduct an interesting experiment. He cast his fishing line into the underground pond, using bait that attracted grindcore piranhas, crust pikes and powerviolence catfish. The bait came with clear instructions: take a long, slow Type O Negative song and cover it in the fastest, shortest format possible, while keeping it recognisable as a Type O song.
The pond started bubbling, and within two years Edi had 19 tracks at his disposal, ready to be unleashed on physical formats.
Since Type O has been a lifelong obsession of mine, I was still considering whether to buy the release several minutes after I'd already paid for the cassette and vinyl pre-orders. Was I still considering the purchase at that point, or was I merely remembering having considered it? Never mind. Let's see how the experiment turned out.
But first, a few thoughts on the concept itself.
I can't recall many compilations or tribute albums involving such a massive difference in musical genres. Usually, a younger generation pays tribute to the pioneers of its own genre, often using virtually identical arrangements, with little more than a different production sound. The more adventurous bands dare to bastardise the songs a little, rearranging them not only rhythmically and sonically, but also by changing their structures or adding ideas of their own.
Type O Negative themselves were famous for precisely this approach to cover versions. They happily messed around with songs by Black Sabbath, The Beatles and even Seals & Crofts, eventually including their reworkings on their own albums.
Type O Negative were also a band that transcended genres – from their early hardcore/crossover material, through which Peter Steele continued the legacy of his 1980s thrash metal band Carnivore, to gothic metal, and eventually the atmospheric sludge and stoner sounds with which he prematurely brought both his musical career and his life to an end.
As this compilation demonstrates, the gloomy quartet from Brooklyn had fans across many different scenes. Thanks to their roots, even the hardcore/grindcore community, or at least part of it, can consider Type O Negative one of their own.
A1/19 – Kannibal Kris – Are You Afraid
Time saved: 43 seconds
Are you afraid, afraid to die?
The compilation opens with a cover from the infamous (not-so-)live album The Origin of the Feces (1992), performed by Kannibal Kris, about whom there's very little information available online. A German one-man project, possibly connected to the hardcore/grindcore outfit Kannibal Krach, known for its provocative lyrics.
Guitar, bass, vocals and blastbeats. Both the central riff and the lyrics remain recognisable.
A2/19 – Task Force Beer – Prelude to Agony
Time saved: 5 minutes, 15 seconds
TFB are grinders from Trier, Germany. They open this song from Type O Negative's debut album Slow, Deep and Hard (1991) at a slow tempo, but that doesn't last long before it erupts into furious blastbeats.
The song's structure remains intact, with the band alternating blastbeat-driven verses and choruses with slow, sludgy passages performed at almost the original speed. The blastbeat kick drums are absolutely insane.
The second-longest track on the compilation.
A3/19 – Schismopathic – I Don't Wanna Be Me
Time saved: 2 minutes, 25 seconds
The Poles have chosen the opening track and music-video single from Life Is Killing Me (2003), a song that was already fast by Type O Negative standards.
Their arrangement preserves the original structure, slightly accelerates the guitars over a blastbeat foundation and replaces the vocals with growls.
Along with the previous cover, this one remains completely recognisable.
A4/19 – Hellbastard – We Hate Everyone
Time saved: 3 minutes, 41 seconds
Hellbastard are stenchcore crust veterans from Newcastle, England. They launch into this faster track from Bloody Kisses (1993) at a brisk pace.
Higher-pitched crossover vocals delivering melodic hooks, sharper-sounding guitars and blastbeats. In the middle comes a prominent slow passage featuring the characteristic riff, which eventually gives way to a blastbeat-driven finale with a spoken-word ending that offers no reconciliation, merely reinforces the message of the lyrics.
A5/19 – Dishell – Xero Tolerance
Time saved: 4 minutes, 23 seconds
These D-beat maniacs from Kraków, Poland, have chosen a track from the debut album.
Polish-language vocals, a guitar solo, furious yet varied drumming, and hard, precise riffing. The closing keyboard passage, playing in unison with the guitar over a D-beat rhythm, is excellent.
So far, the musical highlight of the compilation.
A6/19 – Verano's Dogs – Love You to Death
Time saved: 5 minutes, 1 second
The Italian grinders have chosen one of the sweetest songs from Type O Negative's most romantic and commercially successful album, October Rust (1996).
In their hands, Love You to Death becomes blackened grindcore. Despite my best efforts and intense concentration, I can't recognise the original melody at any point. The riffs are played so fast and with such brutality that I hear more Mayhem than Type O Negative.
On top of that, the whole thing flashes by so quickly that I don't even know what I've just heard.
Whatever it was, it was good. But I'll have to try harder to locate Type O Negative somewhere in there next time.
A7/19 – Herida Profunda – All Hallows Eve
Time saved: 4 minutes, 29 seconds
The Polish grind-crusters open this cover from Type O Negative's darkest album, World Coming Down (1999), with a slow passage and a deep growl.
The peace doesn't last long.
A deathgrind steamroller with doubled vocals soon crushes everything in its path. A crust-driven rhythm section, a furious ride, and yet the original musical motif remains clearly recognisable.
A8/19 – Bottom – Be My Druidess
Time saved: 2 minutes, 17 seconds
The catchy opening riff from another romantic song on October Rust is immediately torn apart by roaring vocals and a downtuned blastbeat crusher.
"Be my druidess, be my everything," growl the Neanderthals.
At this speed, the melodic passages once again begin to resemble black metal. And here comes the central keyboard section, which the Polish band Bottom have shortened and transformed into a noise-horror nightmare, followed by the final growled declaration: "I'd do anything to make you cum."
Romance has turned into deranged body horror.
A9/19 – Gendo Ikari – Kill You Tonight
Time added: 34 seconds!!
The first side closes with Scottish grindcore lunatics who have chosen a short hardcore track from the (not-so-)live album The Origin of the Feces.
It's Xero Tolerance under a different name, presumably to cover up the fact that no new material had been recorded. Will anyone at the record company even notice?
"Anger turning me into someone I don't know."
A barrage of drums coming from every direction, extreme downtuning, two vocal registers – tenor and bass – a strange dissonant keyboard lurking in the background, sirens, and a transition from grindcore into thick, heavy sludge.
And then those drums again, being hammered by an octopus with ADHD.
"Are you ready?" is interrupted by a gunshot and the sound of a shell casing hitting the floor.
Gendo Ikari are the only band on the compilation who have dared to make their cover longer than the original!!
B1/19 – Plague Bearer – Creepy Green Light
Time saved: 2 minutes, 53 seconds
Side B opens with a death metal outfit from Poland.
Their interpretation of my favourite song from World Coming Down (1999) proceeds at a mid-tempo death metal pace, occasionally interrupted by grindcore bursts.
The harmonics in the central riff are recognisable, but the beautiful dynamics and atmosphere of the original have completely disappeared, submerged beneath a rather shallow pool of death metal mud that I have to wade through for the entire duration of the cover.
B2/19 – Proletar – Angry Inch
Time saved: 2 minutes, 12 seconds
Proletar are the second Indonesian band I've encountered in a relatively short period of time. Both stand out for their unusually extreme vocals.
Those vocals dominate this cover of one of the faster songs from Life Is Killing Me (2003). We get squealing as well as deep, intestinal grunting.
Musically, what stands out is the clarity of the production and the precision of the playing – the difference between the garage crust of grease-covered DIY handymen and a death metal assembly workshop equipped with a semi-automated production line.
B3/19 – Boycott the Baptist – Everything Dies
Time saved: 3 minutes, 45 seconds
This English grindcore trio have chosen a music-video single from World Coming Down (1999).
Once again, the central motif is played and sung at approximately the same tempo as the original. There's even an attempt to reproduce the sound of Peter's bass.
The difference lies in the drums, which unleash blastbeats exactly as the assignment demanded.
"Now I hate myself, I wish I'd die."
The closing riff has a pleasant hardcore groove.
B4/19 – Will Cope – Some Stupid Tomorrow
Time saved: 2 minutes, 29 seconds
The first track from Type O Negative's final album, Dead Again (2007), to appear on the compilation is performed by Lithuania's Will Cope.
The opening riff starts at a slow tempo, perhaps even slower than the original, before immediately exploding into grindcore madness with relatively clean vocals that, particularly during the chorus, sound like melodic punk.
"Some stupid tomorrow, go away, go away yesterday."
B5/19 – Assur – Christian Woman
Time saved: 6 minutes, 58 seconds
"Forgive her for she knows not what she does."
Belgian grinders Assur have dared to tackle one of the most iconic songs from Bloody Kisses (1993).
The opening clean two-part vocals, sung in unison but in different octaves, create an effect as though the voices were travelling through a narrow pipe, or through a long tube made of toilet-paper rolls taped together.
"Ooh, ooh, ooh, ooh" – and then an explosion of machine-driven, extreme grindcore carnage, complete with everything you'd expect.
Drum machine, 666 BPM, tenor and bass vocals, guitar riffs playing accelerated versions of the original motifs – or so I assume, because I certainly can't recognise them on the first listen.
And suddenly it's over.
What the hell did I just hear?
Definitely one of the most extreme moments on the compilation.
B6/19 – Emissaires of Sin – Black No. 1 (Little Miss Scare-all)
Time saved: 8 minutes, 12 seconds
"She's in love with Guinness, she likes the dark, its creamy white head, but leaves the devil skin mark."
"It's All Hallows Eve, ten pints are in, will it go down well, I bet they will."
Type O Negative's most iconic song, smashed to pieces by English devotees of traditional stout.
Lo-fi production, doubled clean vocals, a drum machine firing away at full speed and a heavily distorted, cranked-up guitar.
"Shitting you was like I shat something dead."
B7/19 – Hot Cops – My Girlfriend's Girlfriend
Time saved: 1 minute, 45 seconds
The most commercially successful song from October Rust (1996) makes its way onto the compilation courtesy of a British powerviolence outfit.
The keyboard motif has been taken over by a downtuned guitar.
"My girlfriend's girlfriend, she looks like you. My girlfriend's girlfriend, she's my girl too."
Manic blastbeat drumming, frantic riffing and two voices yelling together like football fans in a stadium.
B8/19 – Skitzo – Unsuccessfully Coping With the Natural Beauty of Infidelity
Time saved: 4 minutes, 51 seconds
The only Americans on the compilation have taken on an almost thirteen-minute opus from Type O Negative's debut album, Slow, Deep and Hard (1991).
And they've played and sung it almost exactly like Type O Negative, including the solos and vocal delivery – only roughly twice as fast.
"I know you're fucking someone else. He knows you're fucking someone else."
The sound is interesting. The guitars are extremely loud, the drums sit further back in the mix, and a Hammond organ even makes an appearance.
The production is drenched in reverb, almost as if it were recorded live, giving the whole thing a peculiar retro feel.
Skitzo have recorded a Type O Negative song that sounds closer to Carnivore than to Type O Negative themselves, which definitely makes this cover interesting.
B9/19 – Abaddon Incarnate – Dead Again
Time saved: 2 minutes, 2 seconds
The title track from Dead Again (2007) has been reduced to grindcore dust by these Irish grinders.
What makes it interesting is the contrast between the mechanically fast drums, the extremely processed shrieking vocals and the melodic guitar leads preserved from the original.
B10/19 – The Atrocity Exhibit – Der Untermensch
Time saved: 6 minutes, 49 seconds
"Social parasite."
One of Type O Negative's most controversial songs, taken from their debut album Slow, Deep and Hard.
A lo-fi interpretation featuring extreme guitar sounds, drumming and vocals. Despite all that, both the structure and the melody of the original remain intact.
After an hour, we've travelled through the catalogue of Type O Negative, with 19 songs saving us roughly 70 minutes – about the average length of a Type O album.
Coincidence? I don't think so. (For the sake of authenticity, the Slovak version of that famous phrase should have contained a spelling mistake.)
This review has become so long that I can no longer remember what I wrote in the opening paragraphs. So, in case I haven't already mentioned it, I wholeheartedly welcome experiments like this.
I love it when musicians from a completely different musical background take on the work of a cult band like Type O Negative without trying to sound like Type O Negative themselves. Cover bands from other genres. There's far more room for creativity – and this compilation is living proof of that.
============================================================================
